由古诗文学习谈起，“吟诵”为我们的生活带来了什么？

学习本民族的语言就必须充分尊重本民族的语言特点。在语文学科刚刚作为一个概念诞生的时候，吟诵本是语文课堂学习的一个环节。但是今天，我们对吟诵已经感到陌生。事实上，吟诵可以让我们触摸到文字的温度，可以让古诗文学习成为一种享受。

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吟诵之乐，飘飘意远

文人吟诵诗文多出之以乡音

2017年12月14日，余光中离世。首都师范大学副教授徐健顺以吟诵方式重温《乡愁》，送别余先生。

徐健顺向记者介绍，余光中这位乡愁诗人正是得闽腔吴调的口授启蒙，兼采哦叹之音，日后才发展出唯其独有的曼吟回唱。

在徐健顺看来，余先生的曼吟回唱就是吟诵，这是汉诗文的读法，是其固有的声音、本来的声音、传统的声音。几千年来，汉诗文就是这样的声音，它是汉诗文的活态。“但现在我们只知读音，不知读法。”

余光中生前曾谈到，中国文人吟诵诗文，多出之以乡音，曼声讽咏，反复感叹，抑扬顿挫，随情转腔，其调在“读”与“唱”之间，进入中国古诗意境，这是最自然最深切的感性之途。

“也曾多次联系，得到先生应允与回复，但由于种种原因未成行……我们要在遗憾之前，赶紧接过前辈们递过来的接力棒！”徐健顺说。

事实上，吟诵采录工作从2008年开始，从未间断。被采录的这些人中，不乏文史大家和著名艺术家：戴逸、周有光、华锋、钱绍武、陈以鸿、屠岸、林东海、叶嘉莹……

采录工作人员还搜集了大量的早期吟诵影音，包括胡适、赵元任、夏承焘、唐圭璋、赵朴初、臧克家、林庚、周谷城、钱昌照、潘希逸、夏青等，具有非常重大的文献价值。

“吟诵的采录工作仍在进行。我们估计，尚在的吟诵老先生有数千人，分散在民间，并以每天数名的速度离开我们。”徐健顺不无感慨。

2010年，“中华吟诵的抢救整理与研究”被列入国家社会科学基金规划办重大课题指南。同年12月，国家社科基金规划办下达立项通知，由首师大和南开大学共同承接这个项目，首师大中国诗歌研究中心负责吟诵的抢救和整理工作。

安徽合肥市莲花小学教师在吟诵《游子吟》，表达对母亲的爱和祝福。新华社发

吟诵是写诗的重要入门途径

在古代，“读书”是上学的代称，“读书人”是文人的代称，因为“读”是学习文化的基本方法。

古人读书的方式有很多。有带旋律曲调的歌唱方式，有不带旋律曲调的诵读方式；有拖长的吟咏方式，有加叹词的哦叹方式；有看着书的读念方式，也有背书的讽诵方式。古人读书的状态也有很多，有高、低、朗、默、急、缓、恬、苦、长、短、细、漫等，所以有高歌、高唱、高吟、高咏，也有低歌、低唱、低吟、低咏；有朗歌、朗唱、朗吟、朗咏，也有默歌、默唱、默吟、默咏。所有这些方式，统称为“读”，今天则改称为“吟诵”。

现在人们都以为读书的乐趣在于读的内容好。其实对古人来说，“读”本身就是“乐”。曾国藩曾言：读书声出金石，飘飘意远，一乐也。

2017年秋季学期，全国各地小学一年级和初中一年级启用教育部统一组织编写的教材，其中，语文教材中古诗文选篇数量陡增。那么，古诗文应该怎么学？

“部编”语文教材总主编、北京大学中文系教授温儒敏曾说，要让学生多诵读、多吟诵，激发孩子们的想象力，不要把课文分析搞得那么琐碎、程式化。

吟诵是学习中国古典诗歌非常重要的入门途径。“吟诵不但是读诗、欣赏诗、理解诗的重要法门，而且是写诗的重要入门途径。诗要自己‘跑’出来，怎么做？你要对诗歌中文字的音声、节奏、韵律非常熟悉。你熟于吟诵，于是你的诗便会随着声音‘跑’出来。”南开大学中华古典文化研究所所长叶嘉莹先生说，诗歌一定要会吟诵，才能得到它的精华。

吟诵不仅仅是汉诗文的读法，它还是传统教育的基本教学方法。汉诗文不单是文字艺术，更是声音的作品。声音是有意义的，不仅读法会影响含义，读音也会带来情绪感觉。“世界上有声调语言的民族，它们的诗歌和文章多数天然就是可唱的。我们中国的诗歌传统，是用声音作诗。了解吟诵的老师都知道，一旦吟诵起来，所有的声韵都展示出来，那些古诗是一下子焕发了多大的光彩！就像明珠拂去泥尘，陡然间艳照四壁。”徐健顺说。

在广西武宣县城文化广场，小朋友诵读《论语》

吟诵改变了古诗文在孩子心中的形象

“吟诵是一件非常私人的事，反复地吟诵、揣摩，无论好听与否，都是情感的领悟与表达。用中正平和的声音去吟诵，将自己的心与古人的心连接在一起，穿越时空与古人对话，是一件多么美妙的事啊！”何虹霖是成都市泡桐树小学西区分校六年级的学生，“班上有几位同学也喜欢吟诵，我们经常趁着课间聚在一起吟诵。”

在全国各地，更多的学校、更多的教师在推开吟诵之门，慢慢浏览那些熟悉而又陌生的景象。

“那平仄相间、长短高低的错落之致，那平上去入、轻重疾缓的诗韵之别，那复沓回环、对偶互文的形式之美，一下子从文字里复活了起来。”清华大学附属小学校长窦桂梅一直在学校里和小学语文界宣传吟诵教学法。

依字行腔、依义行调、入短韵长、平长仄短、平低仄高、虚实重长的吟诵规则，让枯燥无味的古文读起来有了生气，《诗经》《楚辞》等古文中那些难懂的字变成了鲜活的音符……

吟诵，改变了古诗文在孩子们心中的形象。孩子们因吟诵而爱上古诗文，爱上汉语汉字，爱上中国文化。这种变化正在全国上万个开展吟诵教学的班级里发生着。

02

简说吟诵

吟诵，是我国先秦时代产生的一种传统汉语诗文口头表达方式，此后逐渐成为读书的主要方法之一。吟诵包括“吟”和“诵”两种主要方式。“吟”是将古诗文的语音长短有致地延长，听上去有种接近于歌唱的旋律感，所以有人将其称之为“吟咏”或“吟唱”。“诵”是在口语基础上强化语音张力和节奏感，产生一种抑扬顿挫的效果。“吟”和“诵”在长期的传承过程中有所结合，从而产生了或偏于“吟”或偏于“诵”的多样化形式。

吟诵之所以成为古人喜爱的诗文口传方式，主要是基于两点：一是汉语言文字有平上去入的声调；二是古诗文本身所具有的节奏韵律。通过汉语四声的高低和发声的长短，再配合古诗文本身内容结构上的起承转合，自然就会形成具有优美旋律的声音形式。而这个声音形式只靠眼睛来看，只靠默读的方式是无法体现的，只有通过有声的吟诵才能表达出来。所以我们说：声音既是古诗文意义得以表现的有机组成部分，也是古诗文外在形式之美的重要组成部分。而吟诵恰恰是表现古诗文声音之美的最好方式。古人在诗文创作的过程中，自然就离不开吟诵，并渐渐成为一种创作习惯。

古人的读书学习也离不开吟诵，如孔子和墨子都有“诵诗三百”之说。用吟诵的方式学习诗文，是因为它符合学习的规律。过去人们把小学生上学堂学习称为“读书”或者“念书”，而不是“看书”。这说明有声的“读”和“念”在学生学习过程中的重要性。今天，我们学习语言文字也强调“听”“说”“读”“写”并重。在这四者当中，前三者都与“声音”有直接关系，这是人们在长期的学习实践中总结出来的行之有效的经验。通过有节奏、有韵律的声音进行“听”“说”“读”，可以调动更多的人体感官参与学习的过程，有助于学生理解课文和促进记忆。

四川成都市泡桐树小学西区分校学生杨立行在三苏祠游览时，在国画前赋诗吟诵。

吟诵是借助声音来学习古诗文的方法，但它与现代人们所说的朗诵不同。吟诵和朗诵的最大不同在于吟诵更注重四声和对作品形式的研究，这使它形成了一定的规则，便于学习和把握。汉语四声本就有高低和长短的不同，将四声读准，加上适当的停顿或者延长，就会形成一定的节奏和旋律。与此同时，把握好古诗文的形式特点和内在节律，如古体诗、古文的内容层次与段落结构，近体诗词的格律规定，自然就会形成一首旋律优美的吟诵调。

这些年，我们通过在全国范围内的吟诵采录工作发现，尽管各地的语言习惯不同，吟诵还是遵循了一些共同的原则和方法。在字读上，要求发音正确，通语要求尽量纯正，方言也要以该方言的“正音”为准，切不可“倒字”；在节奏上，要求按词、词组的音步、音节停顿或延长，切不可“破句”；同时注意把握诗文内在的神理气韵，从而达到“声音形象”与“文学意趣”相辅相成、融为一体的艺术之美。在漫长的历史传承和实践中，各地学人根据自己的方言特点和对古诗文的体会，形成了许多优美动听的传统吟诵调。

需要重视的是，由于复杂的历史原因，吟诵的传承出现了危机。有少数学者如唐文治、赵元任、叶圣陶、朱自清等，在保留吟诵传统、从事吟诵教育、培育吟诵人才等方面进行了可贵的努力。如今也有越来越多的人重视古诗文吟诵。吟诵正在重新成为人们认知和弘扬中国传统文化的载体之一，成为学校进行古典诗文教学的一种新颖有效的方式。

03

让吟诵回归语文

在语文学科刚刚作为一个概念诞生的时候，吟诵是语文课堂教学的一个环节。

《精读指导举隅》《略读指导举隅》（叶圣陶、朱自清著）的前言，实际上是讲了语文教学的步骤：通读全文、认识生字生语、解答教师所提示的问题、教师讲解、吟诵、参读相关的文章、应对教师的考问。在今天的语文课堂上，独独少了吟诵。

我们都知道叶圣陶先生、朱自清先生是语文课的主要缔造者，可是我们不知道语文课在缔造之初是有吟诵这个必要环节的，而这个环节多次出现在教学过程中——

“读法通常分为两种：一种是吟诵，一种是宣读。无论文言白话，都可以用这两种读法来读。”

“但在把一篇文字讨究完毕以后，学生对于文章的细微曲折之处都弄清楚了，就不妨指名吟诵。或者先由教师吟诵，再令学生仿读。在自修的时候，尤其应该吟诵；只要声音低一点，不妨碍他人的自修。”

吟诵，从预习，到课堂领读，到诵读练习，到课后复习，贯穿语文课的始终，涵盖古诗文和白话诗文。这就是语文课最初的设计规划。

不仅如此。叶圣陶先生还指明了吟诵的方法：

吟诵的语调，虽说各地方人未必一致，却也有客观的规律。声调的差别，不外乎高低、强弱、缓急三类。高低是从声带的张弛而来的分别。强弱是从肺部发出空气的多少而来的分别。缓急是声音与时间的关系，在一段时间内，发音数少是缓，发音数多就是急。吟诵一篇文章，无非依据了对于文字的了解与体会，错综地使用这三类声调而已。大概文句之中的特别主眼，或是前后的词彼此相关联照应的，发声都得高一点。就一句来说，如意义未完的文句，命令或绝叫的文句，疑问或惊讶的文句，都得前低后高。意义未完的文句，祈求或感激的文句，都得前高后低……以上这些规律，都应合着文字所表达的意义与情感，所以依照规律吟诵，最合于语言的自然。

吟诵，并不是谁发明的强加的一套方法，它就是汉语的自然，是汉诗文的固有形式，是汉诗文本来的声音，作者心里口里的声音。声音是有意义的，不仅读法会影响含义，读音也会带来情绪感觉，充分地传达出汉诗文本来的意思，使得语文教学达到传承文化的目的。

叶圣陶先生还再次发展了吟诵符号：

上面所说的三类声调，可以用符号来表示，如把“·”作为这个字发声须高一点的符号，把“△”作为这一句该前低后高的符号，把“▽”作为这一句该前高后低的符号……在文字上记上符号，练习吟诵就不至于漫无凭依。符号当然可以随意规定，多少也没有限制，但是应用符号总是对教学有帮助的。

叶圣陶

叶圣陶先生还说明了吟诵方法在教学中的运用方式：

吟诵第一求其合于规律；第二求其通体纯熟。从前书塾里读书，学生为了要早一点到教师跟前去背诵，往往把字句勉强记住。这样强记的办法是要不得的，不久之后连字句都忘记了，还哪里说得上体会？令学生吟诵，要使他们看作一种享受而不看作一种负担。一遍比一遍读来入调，一遍比一遍体会得亲切，并不希望早一点能够背诵，而自然达到纯熟的境界。抱着这样享受的态度是最容易得益的。

这些论述，对今天的语文吟诵教学是多么宝贵！语文吟诵，在创立之初，就是如此完整，如此传统，又如此中正，只可惜它与语文失散了多年。今天，我们所做的不是标新，只是让吟诵回归语文。

04

好之者不如乐之者

古诗文背诵的篇目陡然增加到72篇（首），不少家长惊呼，如此“海量”，孩子们如何吃得消？

看到这个消息，我的那些毕业多年的学生反应却很积极。如今在山东大学学习，马上就要到浙大读博的学生郝韵致，第一时间就在微信朋友圈发了条状态：“忽然想到了吟诵。背诵我不愁，手动@哲峰老师！”

我的学生从不发愁古诗文的背诵。莫说是诗词，即便是背诵《逍遥游》《滕王阁序》《离骚》这样或鸿篇巨制或佶屈聱牙的作品也不在话下。如果偶有遗忘，吟诵调子一哼，自然就想起来了。

一九三五年叶圣陶、夏丏尊合著《文心》的读法符号。

学习本民族的语言就必须充分尊重本民族的语言特点。在古诗文的教学中，我们要有充分的文化自信，要有选择地传承本民族的学习方式，积极探寻语文本身的生命气象。正如朱自清先生所言：“文言文和旧诗词等，一部分的生命便在声调里；不吟诵不能完全领略它们的味儿。”因为吟诵，我的学生没有将古诗文看作是僵死的文字、风干的语言标本，而是透过这种古老的声音，触摸到了文字的温度，将古诗文学习视作一种莫大的享受。

知之者不如好之者，好之者不如乐之者。当你喜欢上了诗文，背诵就不是问题了。倡导吟诵，绝非私塾教育模式的简单回归，而是适当地将吟诵融入我们的课堂，以吟诵唤醒热情，借吟诵潜心揣摩，倚吟诵掌握方法，用吟诵巩固提升，提高古诗文诵读的力度，使之更好地服务于我们的语文教学。